Irritationen generieren unerwartete Ideen. Die Abweichung von der Norm eröffnet ein Feld von Möglichkeiten. Alina Frieske und Tobias Kappel diskutierten, was in der Kunst eigentlich ein Normalzustand ist, welche Wahrheiten jenseits des Realismus zu finden sind und wie Fehler in ihrer fotografischen Arbeit zu neuen kreativen Lösungen führen.

Das Werk von Alina Frieske entwickelt sich an der Schnittstelle zwischen Fotografie und Malerei, wobei sie die Darstellung des menschlichen Körpers in einer vernetzten Umgebung untersucht. Mit Hilfe von Collagetechniken erforscht sie die Vielfalt der gespeicherten Informationen, die unsere virtuelle Identität ausmachen, und die Auswirkungen digitaler Technologien auf unser tägliches Leben. Alina studierte Visuelle Kommunikation an der Acadamie Beeldende Kunsten Maastricht (ABKM) und schloss 2019 mit einem MA in Fotografie an der Ecole cantonale d’art de Lausanne (ECAL) ab.

Tobias Kappel ist ein in Berlin lebender Künstler, der sich in seiner Praxis vor allem für die Übersetzungsprozesse zwischen verschiedenen Bildformen interessiert. Neben Fotografien arbeitet er auch mit Screenshots, Scans und Kopien, wobei er seine Bilder oft durch mehrere Stufen der Reproduktion und Transformation führt.

Kappel wurde 1987 in der DDR in Potsdam geboren und lebt sowie arbeitet mittlerweile in Berlin. Seine Arbeiten wurden bereits mehrfach ausgezeichnet, bspw. von der Deutschen Gesellschaft für Photographie, und er stellte bei u. a. bei C/O Berlin, der Alfred Erhardt Stiftung, Berlin, als auch dem Contact Photography Festival in Toronto aus.